Cultura

La bailaora Isabel Bayón, Premio Nacional de Danza 2013

La bailaora sevillana Isabel Bayón, en la modalidad de interpretación y el coreógrafo Marcos Morau, en la de creación, han sido los galardonados.

el 20 nov 2013 / 15:21 h.

bayon La bailaora Isabel Bayón, en la modalidad de interpretación y el  coreógrafo Marcos Morau, en la de creación, han obtenido este  miércoles los Premios Nacionales de Danza correspondientes a 2013.  Estos premios, que concede anualmente el Ministerio de Educación,  Cultura y Deporte, están dotados con 30.000 euros cada uno. El jurado ha concedido este premio por mayoría a Isabel Bayón "por  la calidad y pureza de su baile, y la puesta en valor del flamenco de  raíz, junto con su valentía para interpretar los lenguajes más  arriesgados del flamenco actual, ampliando constantemente sus  registros habituales". Por su parte, Marcos Morau i Dukovshka, ha sido distinguido por el  jurado por mayoría "por su capacidad de acuñar con la compañía La  Veronal un sello coreográfico propio que, con sus distintos trabajos  inspirados en diferentes geografías humanas, definen un proyecto  reconocido ya internacionalmente". Isabel Bayón (Sevilla, 1969) comienza a bailar a la edad de cinco  años en la Escuela de Matilde Coral. Obtiene el título de Danza  Española en los Conservatorios de Córdoba y Sevilla a la edad de 16  años. Durante su período de formación recibe clases de distintos  profesores, no solo de flamenco y español sino también de danza  clásica, regional y contemporánea. A mediados de los setenta debuta en un homenaje dedicado a Antonio  (Antonio Ruiz Soler) siendo presentada por el Bailarín. Participa  como artista invitada en el Congreso Flamenco 'Homenaje a Antonio  Mairena' celebrado en 1979 en los Reales Alcázares de Sevilla. Ha intervenido en numerosos festivales de música y danza tanto  dentro como fuera de España. Participa como solista en distintas  ediciones de la Bienal de Arte Flamenco de Sevilla. En 1988 es  finalista del Certamen 'Giraldillo del Baile', organizado por el  Ayuntamiento de Sevilla. Interviene también en la "Cumbre Flamenca",  organizada en Madrid bajo el auspicio del Ministerio de Cultura. En 1994 entra a formar parte de la Compañía Andaluza de Danza como  bailaora solista, bajo la dirección de Mario Maya, estrenando las  coreografías 'De lo flamenco' y 'Réquiem', y realizando gira por  España y distintos países europeos durante 1995. En 1996 forma parte  de la compañía Escena Flamenca con el espectáculo 'Picasso Flamenco',  en homenaje al pintor. En 2007 crea su propia escuela de baile Flamenco A Dos junto a  Angel Atienza e imparte clases en el Real Conservatorio Superior de  Danza María de Avila, como especialista en baile flamenco. En 2010  presenta su espectáculo 'En la horma de sus zapatos' por el que  recibe el Premio Giraldillo, en la Bienal de Flamenco de Sevilla de  ese año. En 2011 recibe el Galardón del Día de Andalucía, por su  trayectoria profesional. En diciembre de 2012 baila en el espectáculo 'Lo real/ Le réel/  The Real', con coreografía de Israel Galván, en el Teatro Real de  Madrid. La última creación, con su compañía, Isabel Bayón Compañía  Flamenca, es 'Caprichos del tiempo', presentado el 27 de febrero de  2013, Teatro Villamarta de Jerez de la Frontera (Cádiz) dentro del  Festival de Jerez. En este mismo año ha participado como docente en  el IV Dutch Flamenco Bienale de Holanda, impartiendo una Clase  Magistral. MARCOS MORAU Marcos Morau (Valencia, 1982), se licencia en Coreografía con la  máxima calificación, obteniendo el premio extraordinario en el  Institut del Teatre de Barcelona y el Movement Research de Nueva  York. Realiza su proyecto de ayudantía coreográfica en el prestigioso  Nederlands Dans Theater II de Holanda y en la compañía IT Dansa de  Barcelona bajo la dirección de Catherine Allard. En 2005 crea La Veronal, colectivo formado por artistas  procedentes de la danza, el cine, la literatura y la fotografía. La  finalidad de su equipo artístico reside directamente en una constante  búsqueda de nuevos soportes expresivos y referencias culturales -  cine, literatura y fotografía principalmente- que apuestan por un  lenguaje narrativo con la intención de formar espacios artísticos  globales. La Veronal está creando una serie de trabajos que toman como punto  de partida un país o ciudad del mundo, creando una analogía entre  danza y geografía. Las piezas no pretenden constituirse como obras  documentales que describan el país de forma directa, sino que se  sirven de los elementos que el topónimo proporciona para llevar a  cabo el desarrollo de una idea. Recientemente, Marcos Morau ha obtenido el Premio al Mejor Creador  del año otorgado por la Revista Time Out y el Premio Sebastià Gasch,  otorgado por la fundación FAD de las Artes y el Diseño. Sus creaciones han sido premiadas en todos los certámenes  coreográficos nacionales e internacionales a los que se han  presentado: Certamen Coreográfico Internacional de Hannover, Certamen  Coreográfico de Copenhague, Concurso Coreográfico de Madrid,  Masdanza/Festival Internacional de Danza de Canarias, Mejor  espectáculo en Fira Tàrrega, Valencia Crea, Bienal Internacional de  Jóvenes Creadores de Europa. En 2008, la compañía recibió el Premio  Mención Especial del Jurado en la Feria Internacional de Danza de  Huesca por la coreografía 'Els Anys'. La Veronal está presente en algunos de los Festivales y Teatros  más importantes del mundo: Théâtre National de Chaillot de París, la  Biennale di Venezia, DanceSalad Festival de Houston, Temporada Alta,  Festival Roma Europa, SIDance Festival de Seoul, DansensHus de  Estocolmo o el Sadler's Wells de Londres. Marcos Morau y su equipo han empezado a exportar su sello a otras  compañías, para las próximas temporadas crearán nuevos trabajos para  el Scapino Ballet de Rotterdam, Skanes Dansteater y Norrdans, ambas  en Suecia, Ballet de Teatres de la Generalitat Valenciana y el Royal  Danish Theatre, entre otros. Marcos Morau ha sido invitado por la Compañía Nacional de Danza  como coreógrafo para presentar una nueva pieza, 'Nippon Koku', que se  estrenará en 2014. JURADO El Jurado ha sido presidido por el director general del Instituto  Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (Inaem), Miguel Angel  Recio, con la vicepresidencia del subdirector general de Música,  Antonio Garde. Además, ha estado integrado por Guillermo Weickert (a propuesta de  la Federación Estatal de Asociaciones de Compañías y Empresas de  Danza, FECED), Virginia Valero (a propuesta de la Secretaría de  Estado de Igualdad), Francesc Casadesús, José Carlos Martínez y  Cristóbal Ortega.

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