Como todos los días os pasamos los espectáculos diarios del Festival Internacional de Teatro y Artes Escénicas (FeSt) de Sevilla. Hoy domingo última jornada con 6 eventos en distintos emplazamientos en la ciudad:
Cabaret Improceso
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- Actividad: Teatro
- Compañía: Teatro Improceso
- Procedencia: Andalucía
- Duración: 50 minutos
- Fecha/Horario: 18 de abril / 21.30 h.
- Precio:8€
- Lugar: Pista Digital . C/ Marie Curie (antiguo pabellón Austria en Expo'92), Isla de la Cartuja
- Teléfono: 955 928 402
El espectáculo
Cabaret Improceso es un formato fresco en el que el teatro improvisado y la música en directo son las bases sobre las que se construye la propuesta. Todo en clave de humor. Se sirve de la participación de artistas invitados que colaboran en las "impros" y exhiben números propios. Otro de los atractivos es el "rincón del espontáneo", donde una persona está invitada a mostrar un número. Por último, la participación activa del público, en cuanto a la aportación de títulos para las historias llevadas a cabo, es fundamental. Todo ello hace de cada función un montaje nuevo, único e irrepetible.
La compañía
Después de varios años de encuentros en diferentes proyectos, Almudena Zurita y Fran Machado deciden poner nombre a su trabajo juntos, en una compañía que les permita experimentar, tanto en el campo de la improvisación, como en propuestas teatrales de carácter cerrado con un componente indispensable en ambas: la música. Para ello cuentan con la experiencia en este campo de Jasio Velasco y Rafael Arregui. La compañía toma forma e inicia su andadura en octubre de 2009 con el espectáculo, Cabaret Improceso. Teatro Improceso se distingue así, por un estilo propio, caracterizado por la frescura de la improvisación, la música en directo y el trabajo de actor.
In-Contro
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- Actividad: Danza contemporánea
- Compañía: Cie. L'Yeuse
- Procedencia: Francia
- Duración: 30 minutos
- Fecha/Horario: 17 y 18 abril / Sábado, 21 horas; Domingo, 20 horas
- Precio: 12 € (incluye el espectáculo posterior 'Birth of Pray')
- Lugar: CAS - Endanza. Real Monasterio de San Clemente. C/ Torneo, 18
- Teléfono: 954 915 231
El espectáculo
"In-Contro" presenta a dos mujeres sentadas en cada lado de la mesa, evaluándose la una a la otra: todo les separa, todo les une. Todo aquí está fuera de lugar: el lado juguetón de la confrontación permite revelar la violencia con una risa. Dos cómplices ideales para dar rienda suelta al sentido de la posición absurda y el gesto gracioso. Abrazos sospechosos, simpatías de un momento y los ataques infundados de poder: lo que establece la reunión de dos personas no es siempre aceptable; el cambio no es necesariamente un elogio para nuestra persona narcisista.
La compañía
Olivier Renouf y Erika Zueneli, bailarines intérpretes para varias compañías, crean sus primeros solos en 1997-98 ("Frêles Esperances", "Ashes", "Baking"). En 2000, crean la asociación Cie L'Yeuse , que les permite al mismo tiempo, enfrentar y compartir creaciones comunes, y seguir sus investigaciones personales. A través de sus diversas creaciones desarrollan un trabajo centrado en "un estado de presencia" donde el intérprete, en la conexión con su movimiento interno, entre la sensación y la reacción, deja aparecer la escritura coreográfica como el movimiento necesario para la situación. "Una abstracción concreta del enfrentamiento personal" que debe ser vista.
Birth of Prey
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- Actividad: Danza contemporánea
- Compañía: Lisbeth Gruwez / Voetvolk
- Procedencia: Bélgica
- Duración: 50 minutos
- Fecha/Horario: 17 y 18 abril / Sábado, 21 horas; Domingo, 20 horas
- Precio: 12 € (incluye el espectáculo anterior 'In-Contro'')
- Lugar: CAS - Endanza. Real Monasterio de San Clemente. C/ Torneo, 18
- Teléfono: 954 915 231
El espectáculo
El cuerpo humano es una máquina llena de señales y reflejos animales. Nuestro espíritu conduce ese hermoso instrumento, pero ¿qué conduce a nuestra mente? "Birth of Prey" observa las rutinas, los rituales y el lenguaje corporal entre el depredador y la presa. La pieza es un ritual circular que da forma a la interacción entre la instrucción racional y la emoción metafísica; la metamorfosis constante del ser.
La compañía
Lisbeth Gruwez estudió danza contemporánea entre 1997 y 1998 en P.A.R.T.S (Performing Arts Research and Training Studios de Bruselas). Comienza su carrera profesional con "Última Vez", en el Pasolini Project. Desde 1999, Lisbeth Gruwez trabaja con Jan Fabre, participando en montajes como "As Long As the World Needs a Warrior's Soul" o "Je Suis Sang". En 2001 protagoniza la película de Pierre Coulibeuf "Les Guerriers de La Beauté", sobre el trabajo de Jan Fabre. En 2002 trabaja para Needcompany/Jan Lauwers en "Images of Affection", y un año más tarde trabajará con Grace Ellen Barkey en "Few Things" y "Cry Me a River". En 2004, Jan Fabre crea un solo para ella, "Quando l'uomo principale è una donna". Maarten Van Cauwenberghe ha compuesto la música para algunos de sus trabajos, como "Je Suis Sang" o el solo de Jan Fabre.
L'Éthique du Rythme
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- Actividad: Clown
- Compañía: Mud'arte
- Procedencia: Francia / España
- Duración: 50 minutos
- Fecha/Horario: 17 y 18 de abril / Sábado, 20 h.; Domingo, 19 h.
- Precio: 12€
- Lugar: Teatro Salvador Távora . Avda. de Hytasa, 14
- Teléfono: 954 658 818
El espectáculo
Un día como cualquier otro. La plaza del barrio. Lunes, martes, domingo... En fin, no importa. Porque uno está siempre sentado aquí y el otro ahí. Y al margen del camión de la basura, que siempre pasa a las 7 de la mañana, y del perro del vecino del quinto, que ladra cada hora, poco más tienen para darle ritmo al día. Pero justamente de eso, del ritmo, se trata. El espectáculo toma como punto de partida la amistad entre dos habitantes de los suburbios parisinos, sus relaciones con el barrio y con el mundo exterior. Los personajes desarrollan un lenguaje propio a través del teatro gestual y el clown, mezclándolos con las técnicas circenses (acrobacia, verticales y malabarismo) y el mundo del hip-hop (baile, percusiones corporales, scratch y sampling).
La compañía
Mud'arte nace como proyecto en enero de 2008, en Granada, a partir de las inquietudes artísticas de sus creadores. Pese a ser una compañía muy joven, sus creadores llevan más de diez años en las escenas circenses y teatrales. Mud'arte propone un lenguaje universal en sus espectáculos, apostando por la conquista del públicos sin palabras y a través de una comunicación fina y sensible, como es el teatro gestual.
Humortal
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- Actividad: Teatro clown
- Compañía: EFS Produccions
- Procedencia: Cataluña
- Duración: 60 minutos
- Fecha/Horario: 17 y 18 de abril / 18 h.
- Precio: Gratuito
- Lugar: Avenida de la Constitución
- Teléfono: 954 22 58 44
El espectáculo
Desde que todo el mundo incinera a los muertos, los cementerios han ido cerrando. Cuatro enterradores mudos, en el paro y con un ataúd, han llegado a la ciudad para encontrar un lugar en el que poder enterrar. Durante su errático camino les sucederán cosas sorprendentes y delirantes. Un espectáculo itinerante que llenará Sevilla de un humor para morirse de risa. Paseando por las calles, los enterradores de "Humortal" cruzan la ciudad, interviniendo en el espacio público, el de todos. La gente mira y reacciona, obligada a posicionarse aunque sea por indiferencia. ¡Y es que con la muerte no se juega! "Humortal" obtuvo el premio al Mejor Espectáculo Extranjero en el Festival de Ansan (Corea).
La compañía
EFS Produccions es una productora de espectáculos teatrales especializada en humor gestual y clown, destinada principalmente al público adulto. Sus fundadores son Ferran Aixalà, Jordi Huete, Jaume Jové y Robert Riu. EFS nace en el seno de la asociación de comediantes Encara Farem Salat SCP, compañía de teatro de calle y animaciones musicales, que desde 2001 destina sus espectáculos primordialmente al público infantil y familiar. La necesidad de crear EFS surge a partir de la voluntad de distinguir la edad del público de sus representaciones, a través del estudio y la realización de espectáculos de humor. Su primer show de clown y humor gestual fue "COPS", dirigida por Àlex Navarro y Caroline Dream, que recibió inmejorables críticas y llegó a estrenarse en el New York City Clown Festival de Brooklyn. En 2008 se embarcan en "Humortal", obra que ya les ha llevado a recorrerse medio mundo.
Se alquila sofá-cama
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- Actividad: Teatro
- Compañía: Sala Cero Teatro
- Procedencia: Andalucía
- Duración: 80 minutos
- Fecha/Horario: 16, 17 y 18 de abril / Viernes y sábado, 22.30; Domingo, 20.30 h.
- Precio: 12€
- Lugar: Sala Cero. Calle Sol, 5
- Teléfono: 954 227 075
El espectáculo
Alfonso y Bienvenido, dos de los protagonistas de esta historia, comparten piso a los treinta y pico años. Hasta aquí todo normal. El problema surge cuando la convivencia debe hacerse más estrecha y se ven obligados a compartir el sofá-cama y a aceptar a un nuevo y enigmático compañero de piso que hace que el minúsculo apartamento donde viven se comprima. Ambos pondrán lo mejor y lo peor de sí mismos para solucionar estas estrecheces. Se llevarán bien, mal y peor, se enfrentarán a poderosos enemigos en forma de convenciones heredadas y comprenderán que sólo compartiendo podrán solucionar su situación. O no.
La compañía
La compañía Sala Cero Teatro surgió hace ahora diez años, en paralelo al proyecto de Sala Cero Teatro. Se caracteriza fundamentalmente por desarrollar sus espectáculos a partir de textos de autores contemporáneos, originales e inéditos en escena, que posteriormente se distribuyen a nivel nacional. Anteriormente a "Se alquila sofá-cama", Sala Cero Teatro ha producido seis obras de comedia contemporánea: "Insólito sindicato", "Calle Dakota", "Elena y el fenómeno Borbély", "Tontos al paredón", "Recalificados" y "Swimming Swing, el musical".
Programa completo FEST 2010
