Entre las bambalinas de Ariadne auf Naxos

Ariadne auf Naxos no solo conmemora el 75º aniversario de la muerte de su compositor Richard Strauss, sino que también marca la primera vez que esta obra pisa las tablas del Teatro de la Maestranza. Cada fase de la producción, desde los ensayos iniciales hasta el desmontaje, refleja el minucioso trabajo de un equipo comprometido a crear una experiencia inolvidable para el público.

Esta producción propia del Maestranza, sobre idea original del Teatro de Regensburg, se estrenará el próximo sábado 14 de diciembre y contará con dos representaciones los días 16 y 18 del mismo mes.

Elenco y producción

Una vez se tiene claro el título a representar, el siguiente paso lo conforman las voces que darán vida a los diferentes personajes de la obra. En esta ocasión, el elenco está formado por un total de 16 cantantes entre ellos nombres destacados como José Antonio López, Cecelia Hall, Elena Sancho Pereg o Lianna Haroutounian. Además de contar con Michael Witte como actor.

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La producción elegida tiene muchos pasos previas antes de su representación. En primer lugar es indispensable comprobar que se encuentra adaptada a las características técnicas con las que cuenta el teatro, además de contar con escenografía, vestuario o attrezzo.

Ensayos y preparativos técnicos

El siguiente paso es fundamental, la planificación de los ensayos. Coordinar a un número tan elevado de personas en algunas ocasiones puede resultar muy complicado. En esta ocasión, participan únicamente la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla y los solistas, ya que la obra no cuenta con coro ni figuración. Estos ensayos iniciales tienen lugar en una sala adaptada, donde se marcan las áreas escénicas con cinta adhesiva, y se utilizan vestuarios preliminares y attrezzo básico para simular las condiciones del escenario.

Al mismo tiempo, en el teatro se instala la escenografía diseñada por Gabriel Insignares, se ajusta la iluminación creada por Alberto Rodríguez Vera, y se preparan los elementos audiovisuales. Una vez concluidos estos ajustes técnicos, los ensayos se trasladan al escenario principal, donde los técnicos afinan todos los movimientos y efectos bajo la firme supervisión del regidor, trabajo que requiere una concentración máxima.

El espectáculo debe continuar

Como hemos podido ver, el proceso de preparación que existe tras el telón de una representación de primer nivel entraña a profesionales de todos los campos: equipo artístico, cantantes, actores, músicos, figuración, coro, técnicos, transportistas, etc. Y como en todo equipo humano, no debemos olvidar que pueden surgir imprevistos que requieran de una rápida solución. Pero lo más importante es tener presente, que a pesar de todo lo que pueda ocurrir, las directrices sobre las tablas son claras "show must go on".

Concluida la última representación, comienza el trabajo de desmontaje de la escenografía y la limpieza del vestuario, diseñado en esta ocasión por Sandra Münchow, marcando el cierre de un proceso tan complejo como gratificante.

Así culmina la labor colectiva que da vida a Ariadne auf Naxos, una obra que no solo celebra la música y la creatividad, sino también el esfuerzo y la pasión de todos los profesionales que trabajan tras bambalinas para ofrecer al público una experiencia inolvidable.